《汽車總動員》睽違五年再拍續集，以3D版本呈現，由皮克斯大家長約翰拉薩特與曾製作《料理鼠王》的布萊德路易斯共同執導，英文版配音由歐文威爾森、約翰雷森伯格和寶妮杭特等人獻聲；而中文版的部分則是由黑人為主角麥坤配音、康康為拖線配音，另外還有范范和邰智源等人獻聲演出。
閃電麥坤這次帶著好朋友拖線一同出國參加世界大賽，從未出過國的他們在這次旅途遇見好玩新奇的事件，也鬧出不少笑話。然而，除了參加比賽之外，他們遇上一件麻煩，就是拖線在陰錯陽差之下被誤認為是間諜，所以引發許多狀況，使得麥坤和拖線兩人的友誼將遭受嚴厲的考驗？而麥坤和拖線又能否順利完成比賽，並且化解這場危機呢？
此集不僅會帶來更多精采的賽車實況、緊張刺激的特務情節和許多充滿個性且造型可愛的汽車角色，故事背景更是橫跨日本、法國、義大利與倫敦等城市，更令人期待的是這次的片頭短片是由《玩具總動員》原班人馬主演的〈來去夏威夷〉，一次滿足影迷許多需求。
5年前執導完【Cars】，導演約翰拉薩特（John Lasseter）當下就知道自己還想要讓這些備受他與全球大小觀眾喜愛的片中角色繼續下一段冒險，而就這樣，【Cars 2世界大賽】的故事早在前製作業展開前好幾年，就已經在導演拉薩特的腦中成形了。
「在拍攝【Cars】的期間，我們原本想出一個橋段是有關於閃電麥坤與女友莎莉的第一次約會，然後我們就想：『那他們看的是哪一部電影？』因為我個人非常喜歡諜報片，所以我認為在汽車世界中的諜報電影應該很有趣，於是大家就想出了一個叫做麥克飛彈的英國諜報車角色。」同時也是皮克斯與迪士尼動畫工作室動畫部門創意總裁的拉薩特繼續表示，「我是一個超級諜報電影迷，從小看影集『諜報特工』（The Man from U.N.C.L.E.）長大的，而我的五個兒子也愛跟我一起看諜報片，我們至少看過【神鬼認證】（The Bourne Identity）系列不下百次！也因為如此，我們後來決定要讓【Cars 2世界大賽】變身成一部結合了諜報動作、刺激賽車以及爆笑喜感的動畫電影。」
在2006年替電影進行全球性的宣傳之際，導演拉薩特則是確定了續集電影的基本方向：從互異的文化角度來描述【Cars】的汽車角色們捲入諜報事件。
「讓拖線環遊世界、陷入各種文化窘境，這過程一定很爆笑，」導演拉薩特解釋到，「這是我在旅行時冒出來的想法，【Cars】的所有角色一直在我的腦袋中，然後我發覺自己不停地被他們逗笑，一直在想像拖線會怎麼反應；他要如何在右駕左行的英國街道上開車？要是他在東京迷宮式的街道中迷路、沒有英文的交通路標時，又會如何反應？以及他如何在交通號誌只是參考用的義大利行進？」
除了讓【Cars】的汽車角色全球走透透、參加世界大賽中的幾場賽事以及從事國際諜報工作之外，對導演拉薩特而言，【Cars 2世界大賽】中最重要的，還是角色以及故事的內在的情感與幽默感。
「【Cars 2世界大賽】的幽默感是來自於角色的個性，」導演拉薩特指出，「以及看到他們處於不適應的陌生環境的有趣反應。但是電影的情感核心，則是閃電麥坤與拖線的友誼，也因此面臨了各種不同又有趣的考驗，劇情的主軸則是在於兩人多年的友誼是否能經得起考驗。原本看似堅固的友情，在背景轉換之後，很有可能會面臨全新的挑戰。」
導演拉薩特不諱言自己特別喜歡拖線這個角色：「拖線是一個很特別的角色，他很老實、非常坦率，一根腸子通到底。他就是很搞笑也很討人喜歡。當一個如此天真的角色，一天居然發覺其他人並不是跟他一起大笑而是嘲笑他時，那絕對是一個令人心痛的過程－看著他如何意識到別人是如何看待自己的事實，但這同時也是很感動人的，因為拖線在經歷這段旅程後，他和閃電麥坤的友誼更形堅固。因為他們同時了解到：拖線就是拖線，他並不需要為了外界來改變自己，要改變的應該是外界的眼光。」
英國倫敦
一場像【Cars 2世界大賽】的國際冒險，來自於克服種種的挑戰。而幕後創意團隊的第一步就是要實地考察，他們實地前往各個出現在電影中的城市，並且想盡辦法在最短的時間內吸取當地的人文風情與美麗景緻，進而將這些文人及景緻寫實地出現在電影之中。
一部分的團隊，在2009年五月出發前往歐洲進行旋風式的考察旅行，當中也包含了兩天的英國倫敦之旅。他們詳細記錄下每一個城市的獨特風景，美術設計總監哈利傑薩波（Harley Jessup）說：「我們寫實地使用了灰色的天空以及倫敦石製物品等真的出現在倫敦的風景，並且加入顏色鮮豔的汽車、紅色的雙層巴士以及電話亭等對比色，倫敦這座城市中有相當多的紅色以及藍色點綴物。」
幕後團隊參觀了蘇格蘭警場、國會大廈、大笨鐘、西敏寺以及倫敦眼等地標性建築物，不過角色設計指導傑蘇斯特（Jay Shuster）則是花了大部分的時間在觀察倫敦街頭景色。「有一天早上通勤時刻，我站在倫敦市區的路邊，詳細記錄下每一台經過的車子，包括卡車與公車－就是希望能夠找到最有倫敦味的汽車。」蘇斯特解釋到。
蘇斯特的觀察讓幕後製作團隊得以精確描繪出當地最常見的車種。
同時，幕後創意團隊也在每一個地標上加入了他們「擬車化」的創意巧思，美術設計總監傑薩波表示：「我們使用了19世紀末到20世紀初的汽車基本模型，然後再將其零件加在每一個城市的古老地標建築物上。」
舉例來說，【Cars 2世界大賽】中，倫敦的聖保羅大教堂的圓頂，就是汽車差速齒輪外殼的形狀。而電影中的大笨鐘則是創意團隊最愛的設計之一，「這應該是電影中最棒的例子了，」傑薩波繼續解釋，「為了讓大笨鐘可以融入電影的汽車世界，我們將它的比例放大了250%－就算是裡頭的鐘錶機械發條裝置，在真實世界中的大小是可以塞滿一間會議室，不過我們還是將它放大了至少50倍。」
而另一位導演布萊德路易斯（Brad Lewis）則認為，倫敦還有一項地標是絕對不能錯過的。「我們知道一定要把白金漢宮畫進電影中，」路易斯說到，「在前製其間，我們就認為如果能夠有一條筆直的賽車跑道，那樣的鏡頭一定很棒，而如果賽車的終點就是白金漢宮入口處的話，那絕對不會有比這樣的畫面還要雄偉壯觀的了。另外，約翰（拉薩特）和我也一直在想像，拖線努力想要讓那些英國皇家衛兵笑場的爆笑畫面，所以白金漢宮一定要出現在電影中。」
法國巴黎
拉薩特早就想像過把拖線放在巴黎街頭的畫面，「拖線要如何在凱旋門的環狀交通線中移動？」他問道，「那裡既沒有標誌也沒有車道線。」
電影中則是藉著拖線想辦法要融入當地交通的過程，利用蒙太奇的綜合表現手法來捕捉巴黎多個著名的地標建築。就跟倫敦一樣，創意團隊也「擬車化」了巴黎的凱旋門，讓這座建築物的頂端變身成引擎形狀，並且將正面外觀變成了車前大燈的外型。當中還包括了一對在橋上親吻的汽車情侶，這則是讓人聯想起巴黎的藝術橋－同時這也是導演之一的拉薩特和妻子經常造訪的觀光勝地。拉薩特甚至還要工作人員把「女孩汽車」繪成他老婆的最愛－薰衣草色！
當然，藝術橋以及其它巴黎的著名地標也都被擬車化－變成了汽車懸吊系統中使用的彈簧片外型；而【Cars 2世界大賽】中的艾菲爾鐵塔，則是做成1930年代的歐式火星塞形狀，底部還飾有法式車輪軸線的線條；聖母院大教堂的外牆上，則是變成了哥德式的汽車雕像與排氣管狀的飛拱。
在製作期間，【Cars 2世界大賽】幕後團隊也前往香榭麗舍大道探險，並且還參觀了大皇宮博物館以及羅浮宮，他們也看了巴士底歌劇院與奧賽美術館，並且很興奮可以將亞維儂最著名的室內市場－雷阿勒具現在電影中，儘管在現實世界中，這座市場早已在1970年代就被拆除了，但是幕後創意團隊還是憑著驚人的想像力，讓它變身成汽車世界中的備用零件集散地。「那裡真的是一處可以喚醒過去記憶的場所，」美術設計總監傑薩波說到，「非常大型的鐵製骨架、大到可以讓汽車在裡面追逐穿越，而電影中類似吉普賽人擺攤的設計，更是讓這裡充滿著古意與懷舊氛圍。」
義大利波多港
為了電影中虛擬的義大利海邊港口小鎮－波多港，幕後團隊小組參考了義大利與法國之間的幾座城市－搭車勘察了從義大利的波多非諾經尼斯再到法國的沿途風景，還順道前往最後一場賽車的發生地－摩納哥。
「當我們決定要創造一個虛擬的義大利城鎮時，」導演之一的路易斯說明到，「我們希望那座城市是一封獻給義大利賽車的情書。義大利人熱愛賽車，我們希望能捕捉到義大利人對賽車的熱情與精神，從美麗的海岸線到瘋狂的賽車比賽－摩納哥一級方程式－以及，當然，有世界頂級賭場的蒙地卡羅。」
波多非諾提供了非常多的靈感給繪製虛構波多港的幕後團隊，「這座義大利海濱度假勝地放眼望去，都是赤陶屋頂、鮮明外牆的建築；另外還有漂亮的鵝卵石、地中海植披以及藍綠色的海水，」美術設計總監傑薩波指出。幕後團隊最後將法式海濱度假勝地的風格融入了波多非諾小鎮之中，讓虛構的波多港呈現出非常高檔的外觀與氛圍。
至於擬車化，幕後團隊則是以義大利經典汽車來做為擬車化的外型。像是波多港碼頭，本身就是一個汽車車輪的形狀；賭場蓋在一塊外形類似1948年飛雅特500 Topolino車系的岩石上，至於賭場的賭桌上，擺的骰子則是絨毛製品－就像是一般人會掛在後視鏡上的小吊飾。「電影中的擬車化場景，本身就是一個角色，」導演拉薩特進一步解釋，「它替電影增加了另一層次的幽默感與娛樂性，而這則是皮克斯電影中還未嘗試過的做法。」
日本東京
【Cars 2世界大賽】中的海外第一場賽事，其實是出現在日本的東京，而幕後創意團隊也非常興奮可以將東京明亮又充滿活力的夜景搬上大銀幕。「東京銀座的招牌以及超級豐富的色彩，那真的是很獨特的風景。」美術設計總監傑薩波指出。
已經造訪過日本多次的兩位導演－拉薩特與路易斯，非常開心可以將【Cars 2世界大賽】的角色們帶到東京。「我們在想，如果各國的賽車選手們來到東京，應該可以接觸到非常不一樣的文化，」路易斯說到，「閃電麥坤和拖線一被丟進這個戲劇性的環境後，麥坤對那些光線色彩以及國際的注目完全能適應，但對拖線而言，這是一個全新的世界，他應該會有點被難倒的不適應感。」
拉薩特補充說明：「任何一個曾經到過日本，並且走進他們的廁所的人，一定知道日本人的馬桶比美國人用的馬桶多了很多功能，我們不斷地在想：『拖線對這樣的廁所會有什麼反應？』以及『汽車用的廁所又應該會是怎樣？』這麼說好了，這讓我們玩得很盡興！」
一小團幕後團隊在2009年十月前往東京，當中包括了燈光攝影指導莎隆卡拉漢（Sharon Calahan）：「東京跟我上回看到的樣子又變了很多，不過這回我去了一些之前沒到過的遠離塵囂的小鎮，那真的很棒，這些小鎮也與那些較大、步調較快且有較多霓虹燈的地區形成了有趣的對比，這也讓我們可以自由地探索並且真的得到靈感。東京是電影中的世界大賽的第一站，當然也在此舉行了開幕派對，而東京國際藝術中心正巧就在我們下榻飯店的下面樓層，原本我們並沒有計畫將這棟建築物納入電影中，但是當我們一看到它就發出了『哇，這棟建築物真的漂亮！』的讚嘆聲。」
「那棟建築物本身就很具『擬車化』的元素了，」導演路易斯說到，「它非常漂亮、非常摩登，並且看起來就很像是電影中舉行開幕派對的地方。」
除了建築物，東京還是【Cars 2世界大賽】中的第一場賽車地，兩位導演在看過一級方程式賽車於新加坡舉行的夜間賽事之後，得到了靈感，決定要讓電影中第一場賽車在夜間的東京街頭舉行，「在比賽期間，你可以看到明亮的鹵素白燈沿著整個跑道鋪設，」路易斯繼續說明，「那看起來真的很棒，約翰和我就在想，如果我們可以放入東京夜晚街頭的霓虹燈，以及沿著賽車跑道鋪設的鹵素白燈，兩者在鏡頭前相互輝映，那絕對會是重量級的電影開場。電影中並列了代表美國傳統的油車水小鎮以及東京這個高科技、燈火通明的霓虹燈，形成了完美的文化對比。」
